Похожие Темы

[Из деревни приехал]

Китай, являясь страной древней развитой культуры, создавал огромное количество произведений искусства, многие образцы которого поступали на экспорт в виде предметов роскоши, попадали в инокультурную среду в качестве посольских даров и т.д.

Гарда меча с изображением мифического чудовища киртимукха. Китай или Тибет по китайскому образцу, XV в.
Собрание MET Museum, NYC, инв. №2014.533

Во многих случаях эти предметы оставались чужеземной диковинкой, не приживались, оставались в качестве курьезов при дворах монархов или влиятельных лиц.

Интерьер усадьбы графов Шереметевых в Кусково, включающий китайские вазы как часть общего замысла.

Но порой эти предметы вдохновляли творческих людей в Европе и Азии на собственное творчество "по мотивам". Так родились различные школы живописи в странах ислама - первой сильнейшее влияние китайских живописцев испытала тебризская школа миниатюры.

Тебризская миниатюра на сюжет из "Шах-намэ" Фирдоуси "Симург несет младенца Заля".

Европейский стиль шинуазри (Chinoiserie) также возник из стремления подражать китайскому искусству, и прекрасные образцы "китайских пагод" и "китайских деревень" украшают многие столицы Старого Света.

Китайская пагода в королевском ботаническом саду Кью-гарден, Лондон.

Возникли и прямые подражания - например, в Хорасане в XIV-XVI вв. прямо копировали китайский стиль живописи, а в Дагестане наладили производство фаянса с кобальтовой росписью, довольно удачно имитируя высоко ценящийся во всем мире сине-белый фарфор. Даже знаменитая гжельская сине-белая керамика имеет в основе своей китайский сине-белый фарфор, завозившийся в Россию с XVII в.!

Гжельская декоративная ваза.

Spoiler (expand)

Ваза мэйпин, XVII в. Китай.

Эта тема открывается специально для того, чтобы осветить культурный феномен влияния китайского искусства на искусство разных народов мира.

[Из деревни приехал]

Очень интересная Для просмотра ссылки Зарегистрируйтесь (преимущественно английских) за XVIII век и начало ХХ века.

[-Сообщение склеено-]

Еще одна Для просмотра ссылки Зарегистрируйтесь.

[Из деревни приехал]

Есть одна еще вещь, о которой не совсем принято говорить в нашей стране - у нас есть 2 национальных символа - Гжель и Хохлома.

В свое время говорил с Гореликом, он на конкретных примерах показал, что Хохлома - это наследие монгольского стиля Мартанг, заимствованного из Тибета. Действительно, в Тибете есть 2 стиля оформления буддийской танки - Нагтанг (Nagthang) и Мартанг. Разница в сочетании цветов - черного, красного и желтого. В русском варианте несколько иные пропорции того или иного цвета, но основа общая. И неясно, следует ли копать далее и искать китайские корни тибетских стилей.

А Гжель - тут очевидно. Сине-белый минский фарфор в основе, но заимствованный через Голландию:


Виллем Калф "Натюрморт с китайской вазой", 1660 г., собрание Лувра.

[Jackel]

Из деревни приехал (28 января 2022, 21:07):

Есть одна еще вещь, о которой не совсем принято говорить в нашей стране - у нас есть 2 национальных символа - Гжель и Хохлома.

Оффтоп (контент вне темы)

Вряд ли "не принято". Скорее, это просто мало кому известно и интересно. Да при приближайшем рассмотрении почти всё у нас так или иначе заимствовано, хоть с запада, хоть с востока - как ни крути, а находясь на обочине европейской цивилизации долгое время Русь и на этот самый путь встала поздно, всего-то чуть больше тысячи лет как, да еще и в таком месте, где условия для этой самой цивилизации предельны и экстремальны - дальше уж только "протогосударственные образования" да племена на грани выживания...

[Из деревни приехал]

Император Цяньлун ценил искусство и антиквариат. Для него даже специально "делали антиквариат" - копировали старинные вещи, или же делали вещи "под старину", которые, после одобрения императором, нельзя уже было не считать антиквариатом.

Были альбомы его любимых коллекций, запечатлевшие эти вещи - как подлинные, так и поддельные.

А еще он очень ценил работавших при его дворе европейских художников из числа миссионеров. Им это не сильно нравилось, но они видели, что император впечатлен их мастерством, и они всячески использовали это для проповеди христианства (например, Кастильоне вступился за христиан в Китае, получив поощрение императора за очередную картину).

И император приказал своим художникам учиться у них, и даже копировать их работы при их жизни. Например, выдающийся китайский художник Цзинь Тинбяо работал в паре с Джузеппе Кастильоне и копировал его картины по приказу императора.

Вот картина "Лемур", где лемура рисовал сам Кастильоне, а фон рисовал Цзинь Тинбяо:


А вот - картина "Горалы", слева - Кастильоне, справа - копия Цзинь Тинбяо:


Деталировка этой картины - слева фрагмент кисти Кастильоне, справа - Цзинь Тинбяо:


Взаимовлияние культур при дворе цинских императоров развивалось по нарастающей с правления Канси (1661-1722), и при правлении Цяньлун (1735-1796) было особенно сильным.

Дошло до освоения китайцами гравирования клише на меди и изготовления полноценных офортов после 1775 г.! Первые офорты в Китае сделал миссионер Маттео Рипа - он гравировал пейзажи дворцовых комплексов и карты Китая, которые снимались по полноценной на тот период геодезической методике, которую, опять-таки, в Китай принесли миссионеры-иезуиты.


Гравюра М. Рипа "Рассвет над Западным хребтом".

Правда, впоследствии китайцы гравировали только батальные сцены, и после 1835 г. никогда больше не обращались к этому искусству.

[Из деревни приехал]

Еще о взаимовлиянии культур - слева портреты 2 императорских наложниц работы Лан Шинина (Джузеппе Кастильоне) от 1736 г. (на самом деле - это длинный свиток, где справа крайний - сам молодой Цяньлун, а далее - 12 его самых любимых женщин, в т.ч. императрица Сяо Сяньчунь):


Имеет место традиционная для Китая проекция портретируемого анфас.

А вот - привнесенная миссионерами проекция в 3/4, портрет ойратского (превед сторонникам геноцида ойратов!) военачальника Дархана кисти Игнаца Зихельбарта:


Кстати, сохранилось очень много парадных портретов ойратской знати и абсолютно доподлинно известно, что один из портретов был выполнен с печально известного Амурсаны (это как минимум). Но выявить портрет Амурсаны не удается - часть портретов утрачена, а большая картина (вообще, их 2 - с джигитовкой воинов Восьми Знамен и с большим пиром, они составляют комплект), где, предположительно, в свите императора находится и Амурсана, настолько многофигурна, что вычислить этого человека практически невозможно.

[Из деревни приехал]

Для просмотра ссылки ЗарегистрируйтесьДля просмотра ссылки Зарегистрируйтесь.

Вот картина сунского художника - ученый (возможно, это неофициальный портрет одного из сунских императоров) в своем кабинете в окружении антиквариата (!):

А вот Цяньлун в своем кабинете в окружении антиквариата:


Ну и набор антиквариата от его отца - свиток с изображением этих вещей датируется 1728 г.:


[-Сообщение склеено-]

Немного Для просмотра ссылки Зарегистрируйтесь - можно посмотреть, кто на что влиял.

А это - огромные олень рога, воспетые в стихах Цяньлуном и зарисованные Кастильоне:

[АрАл]

Spoiler (expand)

Из деревни приехал (28 января 2022, 21:07):

Есть одна еще вещь, о которой не совсем принято говорить в нашей стране - у нас есть 2 национальных символа - Гжель и Хохлома.

В свое время говорил с Гореликом, он на конкретных примерах показал, что Хохлома - это наследие монгольского стиля Мартанг, заимствованного из Тибета. Действительно, в Тибете есть 2 стиля оформления буддийской танки - Нагтанг (Nagthang) и Мартанг. Разница в сочетании цветов - черного, красного и желтого. В русском варианте несколько иные пропорции того или иного цвета, но основа общая. И неясно, следует ли копать далее и искать китайские корни тибетских стилей.

А Гжель - тут очевидно. Сине-белый минский фарфор в основе, но заимствованный через Голландию:

Так можно договориться до того, что наш Чебурашка, он же Чеби-сан, окажется тоже китайского происхождения

[Из деревни приехал]

Европейцы всегда любили вырисовывать детали на экзотических для них портретах и пейзажах - фотографии не было, и точный рисунок всегда был основным источником информации. Причем таким, по которому потом в Европе делали далеко идущие выводы, порой ничего, кроме рисунка, на руках не имея!

Вот редкий портрет императора Цяньлуна в доспехах свитского (!) кисти Ван Чжичэна (Жан-Дени Аттире):

Атрибуирую по форме головного убора, т.к. полное описание доспехов свиты есть, но надо им заниматься (на все сразу времени не хватает). Обратите внимание - даже крепление наплечников прорисовано до мелочей!

[Из деревни приехал]

Эту картину, чисто теоретически, можно встретить в 5 вариантах - 1 оригинал Лю Цзундао (эпоха Сун), и 4 копии, нарисованные в 1756 г. Дж. Кастильоне, Ж.-Д. Аттире, Дин Гуаньпэном и Яо Вэньханем:


Вопрос только в том, сохранились ли все копии?

Но это показывает, что не только китайцы копировали работу европейских художников, но и европейцы - китайских, пусть и по приказу императора.

[Из деревни приехал]

Я не знаю, как это отображается на YouTube, но только что глянул в плейлисты свой и Андрея Щербакова на Tactic Media - там уже лежит наш ролик про батальную живопись в Китае.

Знаю, что первые прогоны должны пройти на платформе для спонсоров канала, поэтому прямую ссылку не даю - кто может, проверьте общедоступность видео по общей ссылке Tactic Media - главная страница / плейлисты.